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  钝刀剌肉——四人展

  策展人:成蹊


  艺术家:盛天泓、王鹏杰、于艾君、赵银鸥


  出品人:王飞跃


  主办方:悦·美术馆


  开幕时间:2019年10月27日(周日)下午3:00


  展览日期:2019.10.24—11.14


  展览地点:北京悦·美术馆A厅、B厅


  地址:北京市朝阳区酒仙桥2号路798艺术区797路B06


  Cutting by Blunt Knife


  Producer: Wang Feiyue


  Curator: Cheng Xi


  Artists: Sheng Tianhong \Wang Pengjie\Yu aijun\Zhao yinou


  Organizer: Yue Art Museum, School of Experimental Art, Central Academy of Fine Arts


  Opening time: 3:00 pm, October 27 (Sunday), 2019


  Exhibition date: October 24- November14, 2019.


  Exhibition location: Hall A, Hall B, Beijing Yue Art Museum


  Address: B06, 797 Road, No. 2 Road, Jiuxianqiao, Chaoyang District, Beijing


  闪客——钝刀剌肉麻


  文|成蹊


  深夜醒来,

  突然,闪过四个名字,

  盛天泓、王鹏杰、于艾君、赵银鸥。


  此四人,可是四把利器。

  一旦出手,

  不伤人,便伤己。


  定神细想,

  一身冷汗。


  黑夜中,

  “独行者”赵银鸥,手持蝙蝠侠,头顶三寸光。

  “杜塞小雄狮”盛天泓,胯下骑白虎,口衔小巨象。


  天亮了,

  “诗意杀手”于艾君,脑子里闪过一行字:“伤筋动骨,

  十六只眼坐标晴冷秋空”。

  话音刚落,

  “屠龙使者”王鹏杰,也闪过了一行字:“钝刀剌肉麻”。


  顿觉

  浑身皮疼、头晕!


  这时,

  耳边闪过一个声音:“哪次革命

  不得流点血,

  流点血,

  点血,

  血……”


  是的,

  当我闪过这四个名字的时候,就知道

  有人要受伤了。


  2019年10月5日夜


  艺术家简介:

  盛天泓


  1973 年出生于浙江。1993 年毕业于中央美术学院附中。1997 年毕业于中央美术学院油画系,获文学学士学位。2003 年毕业于德国杜塞尔多夫艺术学院,获硕士学位和大师生称号。现生活、创作于北京。

盛天泓 西游记之一——不打和尚 2015布面丙烯 170x170cm


盛天泓 洗浴中的男子  致塞尚 2018 布面综合材料 30x40cm


  自述:


  在中国当画家的困难还在外界,外行完全不懂熟视无睹, 专业的似懂非懂的多,你费了长期努力渐入佳境了,外界还看不出来。绝大部分人觉得画画容易。


  西画,主要两路:一,清晰鲜明的一路,从乔托、安吉利柯、格列柯、普桑、塞尚,毕加索到古斯顿等;二,朦胧挥洒的一路, 从透纳到莫奈、雷诺阿、波洛克、赵无极、里希特……


  中国是什么中国是那一句歌词:洋装虽然穿在身,我心还是中国心。中国心是什么中国心是儒释道、三国、水浒、红楼梦、 专业的似懂非懂的多。你费了长期努力渐入佳境了,外界还是金瓶梅。


  欧洲是什么欧洲是希腊和罗马传统的延续,唯一有文艺心的大陆。真正的当代艺术是用" 谎言 " 来讲真实,既不能被闲人用来附庸风雅,也不能做歌功颂德的工具。


  判断一个好艺术家的有一个标准是:别的艺术家或者后来者,是否能从他的角度和方法吸收营养。


  王鹏杰


  艺术家、学者。


  从事艺术创作、艺术批评、艺术史及理论研究、艺术教育及策展工作。


  1987年生于中国辽宁省海城市。2010年毕业于四川美术学院油画系,2013年获硕士学位。2018年毕业于清华大学美术学院艺术史论系,获艺术学博士学位,研究方向:现当代艺术理论及批评实践、中国现代艺术史及思想史、绘画史及绘画理论。

《海岸》 50X50cm 布面油画 王鹏杰 2019年


《眉间尺》 布面丙烯 100x100cm 王鹏杰 2016年


  自述


  作为一个长期从事创作绘画和研究绘画的人,对绘画有非常复杂的感受与想法。若从画家的角度讲,我的绘画实践观大约可以概括为十六个字:纠缠古今、感知现实、依我依变、一画一格。所谓纠缠古今,就是将人类视觉文明史上的所有资源都调动起来,视野必须开阔放达,以自己的问题意识为中心进行整合,在运用这些资源的时候,在绘画的行为和图像上与之对话;所谓感知现实就是时刻不离对身处具体现实处境的肉身感知,知痛知痒,知自己与现实世界的真切关系,这是绘画表达的力量之源;所谓依我依变,就是以自我真实的感受与认知为表达依据,但同时又不能迷信自我,时刻警惕自我的固化,切切不忘自我是变动的,从来没有什么真正稳定、本质的自我;所谓一画一格,就是每画一张画都因这次新的表达动机、意图为准绳,所运用的技术也尽量精确地贴合这一准绳,由于每次绘画的动机都不可能一样,因此原则上每一张画的状态、语言、氛围都应该具有足够的独立性,应该警惕任何经验、手法上的惯性与惰性,保持表达的精确性与鲜活感。同时做到以上十六个字非常难,可能中国画坛也几乎无人能做到,但这是我创作的路标,虽不能至,心向往之。


  王鹏杰


  2019年10月12日


  于艾君


  1971年出生于辽宁省,祖籍山东。2004年毕业于鲁迅美术学院油画系。现居沈阳南郊。


应城村新貌_之“样板生活”  2018  纸上圆珠笔、马克笔、炭笔  161x201.5cm

罕村日记(选三)2018-2019  无酸纸上绘画 每件14×20.8cm


  自述:


  我的视觉作品通常以涂鸦、绘画(行动)与装置的“中间物”和(动画)视频实现,用以探究“形式”与作为形式出处的世界的联系。自由形制、(即兴)涂鸦、绘画的间接性(未知感)与直接性的平衡、反精英化反经典化、市井形式、个人幽默等等,我的(绘画)工作基本围绕这些关键词展开。而更多时候,我是将它整体性地作为一种使用或干预工具,而不是在(传统)绘画的范畴内安全地经营某一种一劳永逸的风格。因此,我一直尝试将涂鸦、素描、物与诗,甚至更多的“不动产”混搅至更广阔的领域,以期实现自洽逻辑下的“媒介虚无”和当代艺术的表达平权和思想自由。


  我认为自己的作品“永远关乎克制的情感、关于社会(心理)现场而非视觉数理”、“关乎刹那而非永恒”,因此,我愈来愈以极大的兴趣将那些“社会主义市井形式”以“低科技”方式,转换、改编成绘画或其他媒介的作品,它们矛盾化地结合了自传和政治、无聊和恐惧、戏剧化和俗世荒凉。在此过程中,行动性(绘画)所带来的未知性常常使得蛛丝马迹在弱控中成为主角,我谓之“神秘的行动”。


  2017

 


  赵银鸥


  工作生活于北京。

赵银鸥 24×30cm 纸本综合材料  2014年


赵银鸥 2006 150X210cm 布面油画 2006年


  自述:


  在过去的十几年里,创作了《精神康复》系列(2004年-2013年)、《釜山》系列(2014年)、《我与我》系列(2015-2017年)和《我们》系列(2018年至今)。


  (编辑:李思)

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