本次展览是艺术家与仁庐合作后的第二次个展。展览中将呈现艺术家近期的全新创作,新作品中艺术家对于“自我”以及“个人肖像”的定义通过使用最新的尖端技术,结合包括科学、工业、医学及艺术领域的多种技术来实现。

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  展期:2019年11月6日-2020年5月6日


  地址:仁庐,上海市黄浦区尚文路133弄10号


  仁庐隆重宣布《关于强迫症的年度报告——张培力个展》将于2019年11月5日开幕。本次展览是艺术家与仁庐合作后的第二次个展。展览中将呈现艺术家近期的全新创作,新作品中艺术家对于“自我”以及“个人肖像”的定义通过使用最新的尖端技术,结合包括科学、工业、医学及艺术领域的多种技术来实现。艺术家又一次拓宽了他的艺术实践方式,试图消解当代与传统,现实与非现实,生命与物质的差异,消除人与人的差异,甚至人与其他生命体的本质差别。


  张培力是中国录像艺术的先驱。作为一位不愿意重复自己的艺术家,他一直反对用一种简单符号来作为策略为自己贴上醒目的视觉标签。早在1990年代初,张培力放弃了早已成熟的绘画技法和观念,转而向更广泛的创作媒介挑战。他的作品始终保持着对当今艺术和社会现象问题的思考和研究,在力图改变观众视觉习惯的同时,也唤起观众对于人类处境的思考。过去几年间,张培力受仁庐之邀在世界顶尖的技术工场进行实验,对多媒体艺术中使用的媒介进行了大胆拓展。


  关于张培力


  1957年11月生于杭州;1984年毕业于浙江美术学院(现中国美院)油画系,居住和工作于杭州;现为中国美术学院教授,OCAT上海馆执行馆长。


  张培力于1985、1986年组织参与“85新空间”展览及“池社”活动。主要作品有《X?》系列、《30X30》、《水-辞海标准版》、《(卫)字3号》、《不确切的快感》、《遗言》、《阵风》、《碰撞的和声》等,其中《30X30》(1988)为中国最早的录像艺术作品。他强调艺术对于现实生活的关照和干预,强调艺术语言的批判和自我批判性;主要从事以录像、文字、声音装置、机械装置、摄影为媒介的艺术创作;同时从事艺术教学工作三十余年,于2003年在中国美院建立新媒体系,开始了中国艺术院校中最早的新媒体艺术教育。


  他曾三次参加威尼斯双年展,及里昂双年展、悉尼双年展、光州双年展、釜山双年展等重要国际展事;曾在纽约现代艺术博物馆、芝加哥美术馆、比利时根特当代美术馆举办个展。


  作品为纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、纽约古根海姆博物馆、阿布扎比古根海姆博物馆、法国蓬皮杜艺术中心、芝加哥艺术博物馆、纽约亚洲协会、新加坡国家美术馆,澳洲昆士兰美术馆、香港M+、福冈亚洲美术馆、法国造型艺术委员会、民生美术馆(上海)、德国戴姆勒艺术收藏、法国DSL艺术收藏、香港K11艺术基金会、四方美术馆(中国南京)等国内外机构收藏。


  张培力曾获AAC年度艺术家大奖,CCAA终身成就奖。


  (编辑:李思)

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